这是三幅中国水墨山水画中最大的一幅，纵两米左右，横一米出头，是一幅竖轴水墨山水画。
因为年代久远的关系，画面已有些泛黄，而且有些皲裂的情况，这应该与埃及酷热及非常干燥的气候有关，不过这幅画作的品相还是非常不错的。
画作的主体部分，是一座巍峨高耸的山体，高山仰止，壮气夺人；山顶之上丛林茂盛，层峦叠嶂，山谷深处一瀑如线，飞流百丈。
山峰下巨岩突兀，林木挺直，郁郁葱葱，画面前景溪水奔流，山间小径上有一队运载货物的商旅在缘溪行进，为幽静的山林增添了几分生气。
如果懂中国水墨山水，一眼就能看出，这幅画作所描绘的，是典型的北国景色，如果欣赏者了解中国国画的历史，必定知道这是哪位著名画家的作品。
原因无他，因为这幅中国水墨山水画实在太著名了，称得上是最著名的中国国画之一，闻名遐迩，价值连城！
这就是北宋著名画家范宽的《溪山行旅图》，一幅堪称无价之宝的中国国画！
在这幅画作的右上角，有明朝著名书法家董其昌用楷体工整写就的‘北宋范中立溪山行旅图’十个字，而在画幅的右下树荫草叶间，还有‘范宽’字题款。
此外，在这幅著名的水墨山水画上，还有历代帝王将相和文人墨客的题款及钤印，尤其是一个个红色钤印，非常醒目。
比如具有明显宋代特点的‘御书之宝’的一方印文、以及印色，画卷上还有乾隆皇帝专门用于收藏的‘御书之宝’的印鉴。
所有这些证据，都足以说明，这就是北宋著名画家范宽的那幅代表作，《溪山行旅图》，而且传承有序，脉络清晰！
但是，所有知道这件无价之宝的人都知道，范宽的《溪山行旅图》收藏在中国台北故宫博物馆，是台北故宫的镇馆之宝，它怎么可能出现在埃及西奈半岛？
还有一点，台北故宫收藏的那幅《溪山行旅图》，是一幅绢本墨笔画，眼前这幅《溪山行旅图》，却是纸本水墨山水画，二者区别明显！
除去纸本和绢本的区别外，这两幅《溪山行旅图》在画面内容上、以及题跋和钤印等各个方面，几乎没有任何区别，甚至可以说完全一样！
就连隐藏在画作右下角树木草丛之间的‘范宽’签名，也一模一样，看不出任何区别！
面对这样一幅纸本的《溪山行旅图》，是个人都会产生怀疑，当初范宽画《溪山行旅图》的时候，是不是同时画了两幅，一幅为绢本，一幅为纸本！
叶天站在这幅《溪山行旅图》前仔细欣赏了大约五六分钟，并利用放大镜等设备，进行了一番鉴定，表现的非常投入。
鉴定完毕后，他又陷入了沉思，一副若有所思的模样。
看到他这副模样，现场其余人对这幅中国水墨山水画，不禁也兴趣大增，一个个双眼放光地看着这幅画作，满眼的好奇，也充满了期待。
尤其是同在店内的那两个白人游客，已经有点跃跃欲试了。
他们似乎想要出手拿下这幅中国水墨山水画，即便他们根本看不懂中国画，只觉得云山雾罩的，不过这幅画作确实很美，很有意境！
之所以会这样，是因为这两个家伙相信叶天的眼光，能让他如此投入的一幅画作，必定非同一般，很可能是一幅价值连城的顶级艺术品！
对他们而言，这或许是一个千载难逢的好机会，只要能拿下这幅中国国画，很有可能就会大发一笔横财，他们当然不想错过。
跟他们相比，这家古董店的老板和那名年轻店员就表现的平静了许多，连一丝激动的表情都没有！
沉思了片刻，叶天这才转头看向古董店主利亚，并微笑着说道：
“利亚，这幅中国画非常不错，我猜你应该知道这幅画的来历，以及它在中国艺术史上的地位和鼎鼎大名，也知道那些前来西奈山旅游的中国游客为什么只欣赏，却不购买这幅画作，能给大家说说吗？”
听到这话，利亚立刻苦笑着点了点头，随即无奈地说道：
“的确如此，斯蒂文，当初我在开罗购买这幅《溪山行旅图》时，只把它当做一幅古画，很有艺术价值、看着很美，所以才买下这幅画作和其余两幅画。
买下这幅画作之后，我找了一位在拍卖行工作的朋友，把这幅中国画的照片发给了他，让他帮忙鉴定一下，并给个大致的估值，结果却非常令人失望。
那位朋友告诉我，这是一幅赝品！真迹收藏在中国台北故宫博物院，是那家博物馆的镇馆之宝，而且真迹是绢本，这幅画作却是在纸上作画，截然不同。
听到这个结果，我非常失望，之后我又咨询了一些古董艺术品收藏家和鉴定专家，得到的答案都一样，所有人都说这是一件赝品，真迹收藏在台北故宫！
那些前来西奈半岛旅游、且来过这家古董店的中国人，都会在这幅《溪山行旅图》驻足很久，陶醉不已地欣赏这幅画作，却很少有人提出要购买这幅画。
为此我还问了其中几名游客，他们给我的回答是，这幅《溪山行旅图》很美，也非常著名，可惜是一幅赝品，他们自然不愿意花钱买一幅赝品带回中国。
自那以后，这幅画作就一直挂在这里，乏人问津！但让我感到疑惑的是，我给这幅画做过一些科学检测，比如碳十四检测，这幅画的纸和墨都非常古老！
尤其是墨，基本可以确定有将近一千年的历史！如果这是一幅赝品，那么用于作画的纸张和墨为什么非常古老，跟真迹的年代基本一样，这解释不通啊！”
听到这里，现场众人顿时恍然，原来这是一幅赝品啊，而且是一幅非常著名的中国水墨山水画的复制品！
再看那两位白人游客，眼中迅速闪过一片失望之色，瞬间就放弃了购买这幅中国画的念头！
在他们看来，这既然是一幅赝品，那就没有什么价值！
西方古董艺术品收藏领域就是这样，即便是达芬奇的《蒙娜丽莎》，再完美的复制品也没有多大价值，不值得收藏，用来装饰倒是没问题！
但他们哪里知道，中国古董艺术品的收藏，却是另外一回事！
“哈哈哈”
现场响起一阵笑声，叶天放声笑了起来。
笑声落下，他就点头说道：
“没错，利亚，这幅中国水墨山水画的确是《溪山行旅图》，也的确是一幅赝品，真迹收藏在中国台北故宫博物院，是一件镇馆之宝级别的最顶级艺术品！
只要对中国水墨山水有所了解，只要对中国古董艺术品有所了解，哪怕是一个古董艺术收藏的门外汉，只要他是一中国人，基本都知道这幅著名的画作。
就算什么也不懂的游客，在欣赏这幅画作的同时，只要用手机上网查一下、或者找人咨询一下，瞬间就会知道，自己正在欣赏的是一件著名画作的赝品。
这种情况下，那些来你这里欣赏这幅画作的中国游客，当然不会购买这幅画作，谁会购买一件赝品回中国？对好面子的中国人而言，谁也丢不起这个脸！
至于你刚才所说，这幅画作所用的宣纸和墨都非常古老，甚至有一千多年的历史，这恰好是那个赝品制造者的精明之处，这样能完美避过现代科技检测！
在中国古董艺术品收藏领域，有一个杂项门类，就是古宣纸和古墨的收藏与欣赏，在中国境内，现在还能找到唐代时期的古宣纸和古墨，而且价值不菲！
有了这些古宣纸和古墨，当一位画家需要临摹古代著名画作时、或者制造赝品牟利时，为了做到以假乱真，往往就会选用同时代的古宣纸和古墨进行临摹！
这样制造出来的赝品，现代科技手段根本就检测不出来，比如碳十四！再加上其他一些做旧的手段，完全可以做到以假乱真，这种手法也称得上是一门艺术！
自古以来，中国文人墨客就有临摹名画的传统，也有不少人用这种方法制造赝品牟利，眼前这幅《溪山行旅图》就是用这种手法制作的赝品，水平相当不错！
利用现代科技检测这幅画，根本检测不出任何毛病，这就要借助眼力和经验了，据我鉴定，这幅画作的历史不超过六十年，画作表面的杏黄色，都是人为做旧！
为了达到以假乱真的目的，赝品制造者还会在书法、印章、装裱等各个方面入手，力争和真迹做的一模一样，事实上，其中一些赝品制造者本身就是著名画家！”
“哇哦！原来如此，这种制作赝品的方法，简直太不可思议了！”
利亚感慨不已地说道，多少还是有些失落。
现场其他人也一样，都被这种神乎其技的赝品制造手法彻底惊呆了！