第九百二十九章上帝视角

“这五幅油画全是毕加索田园时期的作品,是立体主义、现实主义和超现实主义相结合的抽象画,艺术价值非凡,难得一见的顶级艺术品。

具体到每一幅画作,这五幅抽象画创作的年代、绘画技法、以及艺术风格,或多或少都有些区别,所表达的主题更是大不相同。

如果认真欣赏,我们从中可以看到毕加索田园时期在绘画艺术风格与技法上的细微变化,在西方艺术史上具有非常重要的意义“

弗朗索瓦先做了一番整体介绍,还算比较专业,应该做了不少功课。

介绍画作的同时,两位法国佬和宋老板一直在偷偷观察叶天的表情,看他会给出什么反应。

结果他们什么也没发现,叶天只是面带微笑站在那里,一边欣赏这几幅画,一边聆听弗朗索瓦的介绍,没有任何异常。

看到这种情况,仨人顿时松了口气,悬到嗓子眼的心稍稍放下了一点。

稍顿一下,弗朗索瓦继续接着说道:

“我从左向右逐个进行介绍,最左边这幅画创作于1950年前后,那段时间,正是毕加索创作《卡门》系列作品的时期。

如果与《卡门》系列作品进行比较,在这幅画作的创作手法上,我们能看到不少共通之处,足以说明这幅画作的来历。

除了从艺术风格和绘画技巧上鉴定,我们还在相关检测机构进行了科学检测,确定了这幅油画的创作年份,这无可置疑!

左边第二幅油画创作于1953年前后,在这幅画作上,我们可以感受到欢快的情绪、更加澎湃的激情,甚至令人心醉的爱情。

正是在1953年,毕加索邂逅了他的第二任妻子,杰奎琳洛克,两人迅速坠入爱河,并最终结为夫妻,共同度过了后半生。

在这个时期,毕加索以自己的爱人杰奎琳为模特,创作了一系列与杰奎琳有关的画作,这就是其中一幅,具有非常特殊的意义。

也正是在这时候,毕加索的艺术风格再次发生了细微转变,转向以年轻女性为创作主题,这是一次非常重要的转变,意义非凡,……“

弗朗索瓦站在几幅画作前侃侃而谈,介绍着这些抽象画,脸上布满仰慕之情,看上去非常专业,对艺术充满热情!

或者说他表演的非常专业、非常投入,为大家上演着一场影帝级别的独角戏。

在他介绍这些画作的同时,另外一位法国人勒内也没闲着,他从自己的包里拿出几份文件,分别递给了叶天和刘先生,请他们观看。

这些正是五幅油画的鉴定文件,其中就有两位西班牙所谓古董艺术品鉴定专家出具的鉴定结论,权威性不得而知!

此外还有一些文件,是相关检测机构出具的科学检测报告,检测数据还算翔实,可信度相对较高。

这都是物理检测,非常客观,具备法律效力,基本不会作假、也不敢作假!否则将这些画作送去再检测一遍,一切就都露馅了!

而那些所谓古董艺术品鉴定专家的鉴定结论,主观因素太大了,一句看走眼了,就能把所有责任全部推卸干净!

叶天接过文件快速浏览一遍,然后就放到了一边,继续聆听弗朗索瓦的介绍,欣赏眼前这五幅抽象油画。

相比那些鉴定结论和科学检测报告,他更相信自己的眼睛,相信亲眼看到的一切。

自己这双眼睛才是世界上最强大、最权威的鉴定利器,无出其右者。

在叶天眼中,这五幅画作所呈现出来的信息,跟弗朗索瓦所介绍的,完全不是一回事情。

这么说也不对,法国佬说的起码有一样是正确的,那就是这些油画创作的年代,确实跟检测报告给出的结论相同。

摆在画架和茶几上的五幅油画,在叶天眼中放射着耀眼的白色光芒,依据光线强弱程度分析判断,就可以确定画作的具体年份。

五幅油画创作于不同的年份,一幅1950年,两幅1954年前后,一幅1958年,一幅1959年,都是拥有五十年以上历史的古董艺术品!

起码在这点上,弗朗索瓦并没有说谎。

但是,对于这些油画的创作者与艺术价值,叶天眼中所看到的,却跟他们所说的大不相同。

几幅油画乍看上去差不多,都是立体主义、现实主义和超现实主义相结合的抽象画,符合毕加索田园时期的画风,看着就让人眼晕!

欣赏这种抽象画,需要花费一番心思和时间,也得有一定的艺术修养,放飞想象,才能领会画家的创作意图,以及想要表达的内容。

如果鉴赏者是对毕加索有所研究的专业人士,或对西方绘画艺术有很深造诣的收藏家,很快就能看出这五幅画作之间的区别。

其中那两幅叫价三千万美元的画作,与另外三幅根本就不是一个层次的东西,它们之间有着天壤之别。

用相对比较简单的话来形容,就是那两幅叫价三千万美元的油画有灵魂!其余三幅画作只是绘画技法的展示,没有内在的东西。

就好比两个人,一个精力充沛,对待生活充满热情,积极向上;另一个却如同行尸走肉、浑浑噩噩,没有任何存在的价值。

这种普通人几乎无法察觉的细微差别,正是一般画家与艺术大师之间的区别,是形与神之间的差别!

差别看着虽小,却如同天堑一般!

无数画家终其一生,也无法跨越这道天堑,迈入艺术大师的行列,功成名就!

当然,这其中也不乏被埋没的天才。

但天才能有几个?更多的是普通人,离天才还差十万八千里呢!他们只能庸庸碌碌地度过一生,毫无建树!

在叶天眼中,那两幅叫价三千万美元的抽象油画,放射着耀眼的白色光芒,还有多达二十层左右的迷人光晕,令人目眩神迷,陶醉不已!

由此可知,这的确是两幅顶级古董艺术品,出自顶尖艺术大师之手,艺术价值超凡脱俗。

它们的市场价值自不待言,必定价值连城!

从这两幅油画创作的年代,以及艺术风格上判断,它们的确是毕加索田园时期的画作,艺术价值不菲。

但是,叶天在这两幅画作上并没看到名称、也没看到毕加索的签名,以及创作这两幅抽象画的年代。

除了画风之外,几乎找不到其他任何有用的信息,来证明这两幅抽象画是毕加索田园时期的作品。

同时,叶天也不知道这样两幅价值不菲的顶级艺术品,是怎么落入法国佬弗朗索瓦手中的。

对于法国佬所说,这是他的个人收藏品,叶天压根就不相信。

如果你有两幅价值连城的毕加索画作,会跟三幅一文不值的模仿之作放在一起吗?谁不是当眼珠子一样珍藏起来,别人想看一眼都难!

这样两幅来自绘画大师毕加索的顶级艺术品,开价三千万美元确实比较合理,甚至有些偏低。

如果能找到切实的证据,证明这两幅抽象画的确出自毕加索之手,它们的价格必定会大幅飙升,翻倍、甚至上亿,都是有可能的!

至于其他三幅画作,则根本不值一提。

虽然它们也放射着耀眼的白色光芒,显示来自上世纪五十年代的历史,但那屈指可数的几层光晕,却无比明确地说明了它们的价值!

在当前古董艺术品市场,这样的画作也就价值一千美元上下,不可能再多!

就这价格,还是为它们五六十年的历史、为创作的年代买单,而不是那为可怜的艺术价值!

这三幅画作虽然没什么价值,但不可否认的是,创作它们的那些不知名画家,对毕加索田园时期画风模仿的非常到位。

可惜的是,他们只模仿到了形,却没有模仿到神!因为他们根本不具备毕加索那满到四溢的艺术天分、以及永不枯竭的创作激情!

上世纪五十年代,毕加索已经成为享誉世界的艺术大师,被誉为现代艺术的创始人,在艺术界的地位无比崇高!

那个时代的毕加索,是无数人的偶像,也是无数画家追随的目标、以及争相模仿的对象!

他们时刻都在关注毕加索的动向、关注他最新出炉的每一幅作品,从中学习、汲取灵感,以求进步!

正是从这些画家手中,流出了无数与毕加索画风极其类似的作品,充斥着巴黎蒙马特高地,随处可见。

即便毕加索已经死去几十年了,他还有无数艺术上的追随者,时刻都在创作画风极其类似的画作,数量相当可观!

眼前这三幅抽象画,就是模仿毕加索田园时期画风的作品。

在上世纪五十年代,这样的作品满街都是,能买几百美元已是侥天之幸,现在却叫价一千万美元!胃口可以说非常之大!

凭借几幅画作上放射出的光芒,以及层数不一的光晕,叶天瞬间就掌握了这些画作的基本情况。

紧接着,他又暗中开启透视,开始查看这些画作更深层次的细节,期待发现更多秘密。

那三幅模仿之作自不必说,假的就是假的,永远也成不了真迹!

叶天一眼就看透了那三幅画作,没有夹层、没有任何秘密、也没有任何价值,根本不值一提!

随后,他开始透视剩余那两幅画作,毕加索田园时期创作的顶级艺术品!

目光穿越距离,瞬间就将这两幅顶级艺术品看了个通透,画作内外所有细节无一遗漏,非常清晰!

颜料、画布、画框、细腻的笔触、铲画的痕迹、甚至创作的整个周期,所有细节都清晰地在叶天眼中呈现而出,没有任何秘密可言!

这一刻,叶天仿佛回到了上世纪五十年代的巴黎蒙马特高地,置身毕加索画室,以上帝的视角,俯视着一切。

毕加索正在画布上作画,非常专注,尽情挥洒着惊人的艺术天赋,混身上下闪耀着天才的光芒。

画架正前方,是年轻貌美、性感迷人的杰奎琳洛克。

她正赤身果体、以一种慵懒的姿态躺在贵妃椅上,双目含情注视着毕加索,眼神中充满爱意。

而在毕加索的画笔下,杰奎琳美丽的身体却是扭曲的、变形的、奇形怪状的、甚至是被分解开来的,不忍目睹!