呆滞只持续了几秒，随即现场就爆了。
“哈哈哈”
疯狂的大笑声轰然响起，震动了整个市场。
转瞬之间，人们就已笑的东倒西歪，眼泪直飚！
“笑死我了！真没想到斯蒂文还有这一面，简直就是恶搞！“
“哈哈哈，马克安东尼什么时候变成中国人了？而且穿着牛仔裤，太逗了！“
贝蒂跌跌撞撞地走过来，用手扶着叶天的肩膀，一边擦眼泪，一边上气不接下气地大笑着说道：
“亲爱的，你应该骑一匹战马，那样更像罗马将军，更像马克安东尼！“
“我也这么觉得，等绝影长大吧！那时就能体会当罗马将军的感觉了，一定很棒！遗憾的是，这个世界再也不能用剑征服了！“
叶天收回指向天空的短剑，略有点遗憾地说道。
表演完毕！他把罗马短剑重新插入剑鞘，又摘下将军头盔，将两件电影道具放回了摊位。
笑声落下，大家接着挑选喜爱的电影道具，每个人都满脸笑意，非常轻松。
戏已做足，哥们现在就是马龙白兰度的疯狂影迷！该出手拿下最终目标了！
叶天开始查看其余的电影纪念品，装模作样地挨个欣赏，看着非常认真，一副疯狂影迷的模样！
五分钟后，他伸手拍拍摊主的肩膀，准备出手了！
等摊主转过身来，他马上指着摊位上的几件马龙白兰度电影纪念品说道：
“伙计，这几张手绘电影海报我要了，开个价吧！别拿我当库克那种蠢货就行！”
他开着玩笑说道，顺便损了损库克那混蛋，语气非常轻松。
但他隐藏在墨镜下的双眼却异常明亮，紧紧盯着其中一张手绘电影海报，视线无比炙热，一秒也不舍得挪开。
这五张手绘电影海报各不相同，分别是《萨巴达万岁》、《号街车》、《码头风云》、《百战雄狮》、《男儿本色》这五部电影的宣传海报！
全是马龙白兰度五十年代作品的电影海报，那是马龙白兰度的年代！
叶天紧盯着的，是马龙白兰度的成名作、拍摄于1951年的经典电影、《号街车》的宣传海报。
与印刷版电影海报不同，这张海报上的文字信息很少。
左上角写着两位主演的名字，费雯丽和马龙白兰度，海报下方正中，则是电影的名字，用花体英文书写的《a-streetad-desire》（号街车）。
在电影名字下面有一行小字，分别是导演和编剧的名字。
除此之外，海报上再也没有其他文字了，人们看到的，只有一副透着野性和的画面。
马龙白兰度饰演的斯坦利和费雯丽饰演的布兰奇忘情地拥抱在一起，两人都闭着眼睛，各自露出的半边脸上全是陶醉，都沉浸在甜蜜的爱里！
画家的绘画技艺非常高明，画面色彩鲜明、充满张力，笔触细致入微，无论是人物的动作、表情、肌肉线条，以及最重要的神韵，都被表现的淋漓尽致！
从马龙白兰度被撕开的背心、充满爆炸力的肌肉、背部那一道道红色的抓痕，以及费雯丽用力张开的十指，每个人都能从中感受到狂野、感受到无尽的！
只要看过这部电影的人们，肯定非常熟悉这副画面，这是《号街车》的封面海报，也是对整部电影最好的诠释。
虽然这幅画面耳熟能详，但眼前这幅手绘海报却很少有人见过，更不知道它出自那位艺术家之手，价值几何！
对于叶天来说，了解这些信息却轻而易举。
海报放射出的白色光芒，说明了年代，这的确是50年代的古董，无可置疑！
那十几层迷人的光晕，则说明它具有超凡的艺术价值，必定是一幅出自当代著名艺术家之手的顶级艺术品，
当然，这也说明了它的市场价值，同样超凡脱俗，千万美元只是起步！
画作上没看到作者签名，也没有名字简写什么的！
这不是完整的绘画艺术创作，只是电影画面的再现，想要依此辨别它出自何人之手，是件难度不小的事情
但这种情况才是最合理的，如果有作者签名，它又怎么会流落到詹姆斯敦，流落到跳蚤市场呢！恐怕早就被人珍藏起来了！
看到这幅海报上那十几层迷人的光晕，再联系它绘制的年代，叶天差不多已经知道这是谁的作品了！
美国画过电影海报的著名艺术家就那么几个，每个人都有名有姓，从艺术风格进行反推，并不难辨别。
当叶天开启透视，更加深入地观察这幅海报时，他很快就确定了自己的判断，知道这是那位艺术家的作品了！
在马龙白兰度和费雯丽浓密的头发之中，叶天看到了两个隐藏着的字母‘nr’，这显然是作者姓名的简写。
这两个字母很小，字体颜色和两位演员的头发颜色几乎完全一致，一个金色、一个黑色，略淡一点而已，肉眼根本无法察觉！
只有用高倍放大镜才能分辨出来，但谁会吃饱了撑着没事，拿高倍放大镜去研究一幅电影海报！
正因为如此，这个秘密才保存到现在，直到叶天看见这幅海报。
对别人来说，这是个几乎不可能被发现的秘密，然而在叶天眼中，这秘密却根本无处隐藏，瞬间就被他彻底洞悉！
‘nr’字母的姓名简写，细致入微的插画绘画风格。
仅从这两点就可以确定，绘制这幅电影海报的，是美国20世纪著名画家及插画家，诺曼洛克威尔!
这是一位来自纽约的著名艺术家，16岁开始成为一名插画家，直到82岁，一生创作不断，曾被《纽约时报》评为‘本世纪最受欢迎的艺术家’。
诺曼的作品纪录了20世纪美国的发展与变迁，是美国社会的一个缩影。
从炎炎夏日的赤足男孩，到踏上月球的太空人；从慵懒的小镇店面，到摩天大楼办公室；从五彩的童话书籍，到闪亮的电视屏幕，在他的画作里都有所反映。
他的作品不只涵盖了两次世界大战，美苏冷战，以及经济萧条与种族问题，还包括从肯尼迪到卡特等历届总统，电影明星，以及童子军等题材。
由于他出身插画家，主要是给报刊杂志画封面、给电影画海报，画风又比较甜美、乐观，所以并不被主流艺术界认同。
在许多当代艺术家眼中，诺曼的画作被视为矫揉造作，只有物质表面而无精神实质的作品。
而在艺术评论领域，很多人也只把诺曼视为插画家、并非艺术家或者画家！
对于这些，诺曼却不以为意，他也喜欢称自己为插画家。
但是，诺曼的有些画作确实深入人心，深得美国人喜爱，并不比任何艺术家差。
随着时间推移，诺曼已经被越来越多的人们认同和接受，他的作品价格也在迅速攀升，目前已是作品价位最高的美国艺术家之一了。
他的一副代表作《祷告》，在2013年12月纽约苏富比的拍卖会上，创造了一个新的美国艺术家作品拍卖纪录，4608万美元成交！
虽然这个记录很快就被打破，但已经足以证明诺曼的艺术地位，以及作品的市场价值。
画作《祷告》的年代也是1951年，正好和叶天眼前的《号街车》是同一年，那是诺曼艺术生涯的最顶峰时期。
正因为如此，再加上那十几层迷人的光晕，才让叶天如此笃定，这幅手绘电影宣传海报的价值绝不会低于1000万美元，甚至有可能远远超出。
就算创造一个诺曼作品的全新成交记录，也并非不可能的事情！
叶天的目光变得愈发炙热了，视线透过墨镜紧紧盯着眼前的电影海报，唯恐这件重宝突然从眼前消失。