继展子虔之后，在初、盛唐时期，山水画就大放异彩了。以李思训、李昭道为代表的北宗青绿、金碧山水和以王维、张璪为代表的南宗文人水墨淡彩山水，都达到了比较高的水平。
李思训走的是展子虔青绿工笔山水一路，但对展子虔的画法又有很大发展。他善画山水、楼阁、佛道、花木、鸟兽，尤以金碧山水著称。在创作上，除了取材实景，多描绘富丽堂皇的宫殿楼阁和奇异秀丽的自然山川外，还结合神仙题材，创造出一种理想的山水画境界，形成意境隽永奇伟、用笔遒劲、风骨峻峭、色泽匀净而典雅，具有装饰味的山水画风格。以他为代表的青绿山水画对后代产生了很大的影响，历代都有不少的追随者，后人把他推为“北宗”之祖或青绿山水画之祖。
唐明皇曾对李思训说：“卿所画掩障（屏风），夜闻水声，通神之佳手也。”这真是对李思训绘画的极高评价。
《江帆楼阁图》是体现李思训风格的代表作。
《江帆楼阁图》和《游春图》的题材和意境如出一辙，也是春水泛蓝的江边，也是屋宇楼阁掩映在松翠花红的林木之中。远处烟波浩淼，帆影点点；近处陂岸迂曲，人行其间。从画面上看，很像是截取的展子虔《游春图》的左下部分，所以有人甚至认为是《游春图》的变体通景式绘画中的一幅。
（唐）李思训《江帆楼阁图》
《游春图》作全景式构图，基本上没有细部的描绘，所画山石树屋都很简略，甚至带有图案性。而在《江帆楼阁图》中，山石树屋占据三分之二以上的画面，画上的树已不再是基本雷同的枝叶点染，而是以不同的枝干、不同的点叶，描绘出十余种不同的树木，有的高大挺拔，有的低矮多姿；有的叶用双勾填色，有的叶用墨点罩染。画中的几株松树尤为劲挺，有枝干如铁之感，而叶上填以较为浅嫩的石绿，又让人感到新春时节松叶吐绿的景象。
山与石的画法仍然是勾勒涂色，但已经有一点很简单的皴擦，土石的质感远较《游春图》为强。设色仍为青绿，但并非一意平涂，山石的下部多用赭石，上部多用石青石绿，给人以春草萋萋的感觉。绿树丛中的房屋，青瓦红墙，透视准确，表现出作者很强的界画功力。
画面上有三组人物，很小，但很传神，让整个画面活了起来。一组是右下江边，两人骑马，一人挑担随行。上面一点，两位文人打扮的人立于岸边，一人左手微抬，指向远处，似乎正在赞叹山水佳妙。还有一组则在房中，似小憩，又似游览。
从画中可以明显地感觉到，李思训的用笔已经比展子虔有很大进步，线条遒丽、造型准确。整幅画设色以绿色为主，墨线转折处用金粉提醒，具有交相辉映的强烈效果。作者在画中把山水丘壑和人物动态融汇为一体，使生活和自然交相辉映。
《江帆楼阁图》，绢本，设色，纵101.9厘米，横54.7厘米。唐李思训作。现藏中国台北故宫博物院。