朱书光导演这部电影暂时定名为《少年情诗》,故事的主人公顾山是一位在山间长大、却酷爱看星星的少年，当同龄人在山野间奔跑嬉戏的时候，他在观察星星,入学以后，他如饥似渴地吸收着和星星有关的知识，成年之后，他依旧在观察星星。
不理世俗,不管家庭,他生命里所有的热爱和专注都给了星星，在多数人眼中,顾山是个十足的怪胎。
季晏只拿到了一小部分剧本，所以他不知道这部电影里主人公的最终结局是什么,也不知道朱书光是会批判或是赞颂这个角色，还是仅仅把角色呈现在观众面前，好与坏由观众去评判。
还有几天时间,季晏干脆跑了一趟书店,拿了一本流行小说，这是一位英国作家的代表作，讲述了一位人到中年突然迷恋上艺术的主人公的故事。
在月亮和六便士之间,这位主人公选择了月亮。
季晏觉得这两个故事有一点相似之处。
剧本只有薄薄的三页,有对话，也有人物的心理活动，据季晏判断,这是剧本里一个高潮的点所在，所以很考验演员的发挥。
季晏对自己的演技至今信心不足。
从《我，无名》上映到长空奖颁奖典礼，外界给予他的赞美实在太多了,他们夸自己的话让季晏觉得自己似乎已经成为了新生代演员里的领军人物，然而事实并非如此。
可季晏也不想在朱书光导演面前丢脸。
他好歹是入围过长空奖最佳男配的，就得拿出长空奖提名的本事，总不能让人觉得他是个大水货。
而且季晏觉得，他在《我，无名》里的表演多半得益于黎响导演，黎响导演和朱书光导演的关系又好像不怎么样，他要是演得太差的话，丢的恐怕是黎响导演的面子。
……
于是，季晏又默默蹲到了窗台边，手上握着笔，把几页剧本写得满满当当，他努力回忆自己拍《我，无名》时候的状态，把黎响导演教他的话全部记下来，再用自己的想法去揣摩《少年情诗》中的这位主人公。
剧本上的台词季晏早已背得滚瓜烂熟，他一边默念着台词，一边思考着自己该怎么去演绎，大脑一直处于高度活跃的状态。
在拍《我，无名》的过程中，季晏学到的最丰富的经验就是解析角色，从自己的角度去思考角色，他认真去设想，把自己完全投入到角色中去，再一遍遍地完善人物小传。
《少年情诗》的主人公顾山和贺棠是截然不同的两个角色，贺棠如同阳光一般温暖着所有人，顾山这个角色在外人看来则很阴郁，性格沉闷，情感从不外露，唯有看星星的时候他才会露出喜悦。
“季老师，是不是很有难度？”
方屿端着水杯默默靠过来，一看外面阳光灿烂，季晏靠着窗户，半边身子都被太阳晒到了，鼻子上还冒着汗。
“你怎么就不怕热，要不要来根雪糕？”
季晏摇了摇头，默默瞅了他一眼。
“看，季老师这悟透人生的眼神，我感觉你今晚就要出家了。”
季晏有气无力道：“我快崩溃了。”
剧本里，主人公的情绪太内敛了，人物间的互动只能通过几句简单的台词来表达，绝大多数时候这个人都是闷不吭声的，那就对季晏的内心戏要求很高。
他要通过面部肌肉的不同变化展现出人物的情绪，还要让自己的表演充满感染力。
季晏在微博上刷到过观众批判演员，说某演员演绎的角色是冷酷内敛的大侠，结果大侠整部戏面无表情，杀人面无表情，老婆死了面无表情，就连捍卫正义的时候脸上也只写着“我很冷酷”这四个大字。
观众说：“这个角色就该找台冰箱来演，好歹还能放放东西。”
季晏可不想有一天被观众说，他面无表情的样子就像只藏狐。
看剧本累了，季晏往沙发上一瘫，感觉此刻的自己就是一个绝望的文盲。
陆苇主动来帮季晏对台词，他后面也有电影要拍，正好提前练练手。
朱书光提供的剧本里，顾山的妻子忍受不了他的失职与沉默，吼叫着砸坏了所有东西带着孩子离开家，顾山却依旧一言不发，妻子离开时，他的眼神与女儿对上，他想去牵女儿的手，女儿却闪躲开。
顾山低着头，过了一会儿，视线又看向头顶的天空。
“那我来演老婆，你来演女儿？”陆苇喊着方屿。
“我来演老婆，你演女儿。”
然后，他俩因为谁演老婆谁演女儿的问题battle了半个小时，季晏干脆用剧本盖住脸，直接睡过去了。
在他醒来的时候，经过猜拳决定，谢鸣轩演他的女儿。
季晏：“……”
他不理解，为什么陆苇和方屿battle的结果是谢鸣轩演女儿？
遗憾的是，对戏的过程依旧没有进行下去，因为看着陆苇砸东西要带谢鸣轩离开这个家的时候，季晏就很想笑场。
“不，你俩还是别走了，该走的是我才对。”
方屿躺在一边疯狂笑着捶沙发：“根本没有谁敢当老谢的爸爸好吗？”
季晏感觉自己刚刚感情还挺充沛的，结果一对上谢鸣轩那张冷漠脸，他好不容易积攒的感情全泄了。
“让我静静。”
“季老师，淡定。”方屿拍拍季晏肩膀，“你到时候只要相信自己就行了，该怎么演就怎么演，我是觉得，你只要努力钻研剧本，把你对角色的理解表达出来，导演应该会懂的，观众也会懂的。”
方屿觉得，季晏就是对他要做的事情过于认真了，才会每一次都这么纠结。
这当然不是坏事，一直以来季晏就是这么努力的，不过季晏也应该放松放松，再对自己多一点信心。
季晏还是选择慢慢去揣摩角色，对着镜子观察自己最细微的表情，可能是剧本看了太多遍的原因，季晏慢慢也能看出不同的眼神、不同的面部表情以及不同的动作所展现出的人物情绪的变化。
只是这些变化很微小，具体恐怕得看朱书光导演那边的标准了。
不知道对方是希望他演得更内敛一些，还是更外放一些。
等到试戏的前一天，季晏反倒很淡定了，反正伸头一刀缩头一刀，试不成功他就继续回来准备专辑。
“没问题的季老师。”方屿和季晏碰了碰拳头，“加油加油！”
“季老师加油！！”试戏的地点在A城影视基地外的一间工作室，朱书光的公司就在附近，他的电影基本外景戏居多，少有的文戏就在影视基地这边完成。
今天来试戏的只有季晏一个人，电影的制作人卢瑜、导演朱书光和编剧秦镇坐在前面，女主角尤可思也被喊来和季晏对戏。
试戏还未开始，卢瑜就忍不住问朱书光：“老朱，你不是因为和老黎闹矛盾才挑了这个演员的吧？”
“我是那种人？”朱书光眼睛一瞪，模样看上去还挺凶。
卢瑜可不吃他这一套，他和朱书光是老搭档了，朱书光在业内向来有烧钱大王之称，拍戏必实景，一个镜头他敢拍30遍，花起钱来仿佛制作公司是印钞厂，别的制作人见了他就绕路。
卢瑜自己不差钱，在院线那边也有不少股份，加上很会运作文艺片，因而总会想办法把制作成本压缩到最低，比如演员的片酬，又比如说场地租用的花费，剩下的钱就留给朱书光可劲造。
见卢瑜似笑非笑，朱书光哼了一声：“哪怕我说是，你又有什么不放心的？那个老东西挑演员的眼光你又不是不知道。”
就是一个字——毒。
在这一点上，朱书光嘴上不服气，心里也是服气的。
在导演这个圈子能混出地位的必然有两把刷子，黎响这几年拍的片子他没去看，可也知道质量必然不错。
“不过还是尽量谨慎一点。”卢瑜道，“这个题材不好拍，演员也难挑。”
剧本中的人物内心戏太多，如果主角是个中年人倒是好拍，偏偏设定里是个年轻人，那拍起来难度直线飙升。
能够达到要求的男演员可以说是几乎没有。
卢瑜从一开始就不是特别看好朱书光这个片子，不过两人是多年的老交情了，风风雨雨走过来，又到了现在这个年纪，就想不受拘束拍点自己想拍的东西。
还嫌年轻时候受的拘束不够多吗？
季晏进来之后，卢瑜眼前就是一亮。
季晏这脸演电影男主角是绰绰有余了，五官一看就是很上镜的五官，不会被镜头拉成奇形怪状的样子，眉宇开阔，一双眼睛又黑又亮，三庭五眼组合起来特别合观众眼缘，乍一眼看过去他是皮相更出色的那类演员，可仔细观察的话，他的骨相也相当不赖。
不得不说，黎响还是会挑人。
朱书光并未多做寒暄，只示意季晏和尤可思，表演可以开始了。
季晏深吸一口气，试戏开始。
“你看看你每天……这些破星星有什么好看的？这些破玩意儿，你说这是生活？你告诉我这是生活？！！”
在最开始，尤可思就进入了声嘶力竭的爆发状态，她是青年一代公认的实力强劲的女演员，合作的导演清一色大咖，她尤其擅长饰演这类情感波动大的角色，一般演员对上她根本接不住戏。
卢瑜、朱书光和秦镇俱都一脸好奇地等待着季晏接下来的发挥。
是和尤可思旗鼓相当还是被对方彻底压制住，就看季晏接下来的表现了。
在尤可思情绪接近崩溃的时候，季晏只静静瞥着她，这一眼里，有一点不被理解的委屈，但稍纵即逝，很快就趋于平静。
因为这就是顾山的人生，他从未被理解，即使对方是他的枕边人，他也曾尝试对她热烈表达过他对星空的爱，但她毫无兴趣。
季晏的面部表情并没有太大的变化，但在这一刻，他从进门时还比较活泼的模样变换为沉默寡言的顾山。
只是沉默而已，并非呆滞。
卢瑜和朱书光对视一眼，继续看了下去。
接下来是重头戏，尽管扮演女儿的演员不在，季晏只能对着空气去表演。
然后，他们看到——
小心翼翼的试探、父亲对女儿的爱、被闪躲那一刻的受伤以及妻女离去时的怅惘。
顾山的内心并非石头，他并非没有对人类的情感。
只是他对星星的热爱更长久，似乎星星才可以倾听他的心声，才可以理解他、回应他。
——这些都被季晏完完整整地演出来了。